日系编曲：日系钢琴写作思路 双手思维 双手编写思路 双手合并 琶音 刮奏 颤音 震音
布鲁斯音阶可以运用在各种和弦上，比如Am上用A布鲁斯音阶，布鲁斯音阶为小调五声音阶+升四音，举例Ablues为A C D D# E G，尽管尝试着用，凭自己的听感来判断。
双手思维
-
以乐手思维来进行写作，钢琴使用双手演奏，基本逻辑为左手负责跟随架子鼓的强弱律动，右手则根据左手律动，负责主要的和弦音以及副旋律音。
-
左手同时弹响的音不超过3个，在这个基础上左手通常是弹根音和五音以及八度音，需要弹其他音时注意一下音区，通常在C3以上的音区可以弹非根音五音的和弦音。
-
右手最多同时弹响五个音，但一般更多会只弹三个以下的音，常见的有四度五度双音、八度双音、六度双音、三度双音等。
-
人性化处理，记得调整量化不要让钢琴完全同时敲下。
双手编写思路
-
左手：主要以根五根的选音为主，钢琴的左手可以像鼓一样来理解，低音相当于底鼓，高音相当于军鼓，中间衔接的弱音符相当于镲片。
-
右手：以五声音阶来设计副旋律，用双音、三音来强调强弱拍。反拍、碎拍上要弹就弹单音。
-
双手合并的思路：
1.右手基于左手编写
2.替换思路：将左手要弹的地方去掉，转而用右手来弹这一拍，有更强交错感，适合律动段落。
3.叠加思路：在左手已经弹响的的拍子上，右手也一块弹，有更强的情绪，适合平缓段落。
钢琴编写时需要注意的地方
-
不要把左右手全都挤在一两个八度里，运用上钢琴的音域优势，右手可以更高，左手可以更低，在情绪强烈的地方一定要运用起来。
-
低音越低，能量越强，情绪越强烈；高音越高，能量越弱，听起来越空灵。
-
善用布鲁斯音阶或其他音阶进行加花
-
布鲁斯音阶可以运用在各种和弦上，比如Am上用A布鲁斯音阶，布鲁斯音阶为小调五声音阶+升四音，举例Ablues为A C D D# E G，尽管尝试着用，凭自己的听感来判断。
-
切口、抢拍较多地方踏板可以不踩，并且切的时候要断的干脆，不能拖沓。
-
钢琴作为伴奏时不要写的过于碎，长音、琶音也是可以选择的技法
日系钢琴的其他常用技巧
-
琶音：类似分解，但是节奏相对没那么精确，从低到高演奏和弦音，相比于分解，琶音的音与音之间要更加紧凑。
-
刮奏：从高到低或者从低到高快速的刮动，常用于段落衔接，有踩踏板和不踩踏板两种听感效果，但是刮完之后一定是松开踏板的状态。
-
颤音：两个音符快速的连续依次（通常32分音符）演奏。
-
震音：一个音符反复快速弹奏（通常32分音符）。
钢琴音色特点
-
日系曲子的钢琴通常音色比较亮，比较脆，音色处理时要提高中高频然后部分音乐风格会挂压缩。